Fotografando com luz contínua
Hoje, 19 de agosto, é Dia Mundial da Fotografia. Muitos, apesar de terem uma câmera fotográfica e a usarem todos os dias, não vão nem se importar com a data, mas aqui a coisa é diferente. Um post especial sobre isso foi feito por mim no blog do Fotoclube Massuo Aoki. Aqui vou desenvolver mais um pequeno tutorial para os fotógrafos iniciantes. Com a popularização da fotografia tenho visto nas galerias virtuais que visito um número enorme de amadores com imenso talento (atenção, a palavra amador é usada aqui no seu real sentido, ou seja, pessoas que desenvolvem uma atividade por prazer, e não no sentido pejorativo de coisas mal feitas) desenvolvendo trabalhos de grande qualidade.
Para quem gosta de fotografar pessoas sempre faz falta um pequeno estúdio fotográfico. Embora a luz natural seja uma boa saída para a execução de pequenos ensaios, existem situações em que somente um ambiente fechado pode dar conta. Flash de estúdio não são tão caros quanto se pensa, mas não é todo mundo que está disposto ao investimento ou possuí uma câmera que possa se adaptar a esse tipo de equipamento.Por isso o tutorial abaixo é para quem quer trabalhar situações de luz e sombra na fotografia, ideal para ensaios mais sensuais ou de nu artístico, embora ensaios normais possam também serem feitos com a técnica. Tudo o que é descrito aqui é feito de modo caseiro (um estúdio Tabajara no jargão da fotografia, hehe) e pode ser montado com pouco investimento.
Tipo de luz
A luz mais utilizada nesse tipo de situação são as halógenas. Esse tipo de lâmpada também é utilizada na fotografia profissional e existem conjuntos a venda por preços que não chegam a R$ 600,00. Mas é possível montar em casa com materiais encontrados em lojas do seguimento de construções. Um pequeno refletor com lâmpadas de 500w, fio com tomada e um pequeno suporte não chegam a R$ 50,00. Pontos negativos desse tipo de luz são alto consumo de energia e o grande calor gerado no ambiente. As fotos abaixo foram feitas com luz alógena.

Outra solução são lâmpadas comuns de 100W e 200W em pequenos refletores de jardim. Recomendo que sejam no mínimo dois para poder brincar com luzes em diferentes ângulos. A intensidade da luz desses refletores é bem menor, mas o consumo de energia e o calor ficam dentro de patamares normais. A foto abaixo foi feita com lâmpada comum de 200W.
Difusor
Infelizmente, a luz que sai dos holofotes é muito dura e gera um contraste muito forte na modelo. É necessário um pequeno difusor na frente da luz para que a iluminação seja o mais suave possível. Pode-se usar um plástico (geralmente o plástico chamado isolene), mas tendo cuidado para não chegar muito perto do refletor para não derreter, ou usar uma solução que descobri que é jatear o vidro do refletor com areia. Funciona muito bem e acaba ficando mais barato do que o plástico.
Fundo infinito
Para o fundo infinito (que vai ficar atrás da modelo) pode-se usar um tecido preto (eu uso o Oxford). Parte do tecido deve ficar na parece e outra no chão onde a modelo vai pisar, dando a impressão de um fundo totalmente uniforme. Acredito que esse seja o investimento mais alto do ensaio. Eu comprei 8 metros divididos em duas partes. Então montei um fundo com 3 metros de diâmetros com 4 metros na parede e quatro metros no chão. No meu caso foi suficiente.
Câmera
É possível trabalhar tanto com câmeras de filme quanto com câmeras digitais nesse tipo de ensaio. Nas câmeras de filme é necessário uma que tenha uma lente bem luminosa (em torno de f/2,8) , trabalhar com filmes com ISO 400 (recomendo os da Fuji, pois geram uma granulação menor) e com velocidades muito baixas. Se a luz for alógena da para usar uma velocidade em torno de 1/60, mas se forem refletores comuns tem que ser entre 1/30 e 1/40. Se você não tem uma mão muito firme é necessário um tripé para o ensaio. Veja abaixo algumas fotos feitas com filme Fuji ISO 400.
Nas, câmeras digitais a coisa fica mais complicada, pois poucas possuem qualidade aceitável em ISO alto. Não é como no filme que eu posso sair e comprar um ISO alto de qualidade para minhas fotos. O sensor é fixo e, geralmente, o ISO 400 já é bem fraquinho. Mas, mesmo assim, é possível dar uma pequena editada no photoshop depois. Câmeras DSLR geralmente possuem boa qualidade com pouca luz e o ISO 800 é uma opção aceitável. Regulagens de abertura e velocidade são iguais ao das câmeras de filme. Veja abaixo fotos feitas com a Fuji S5600fd, uma compacta com ótima qualidade de imagem em ISO 800.

Tratamento da imagem
Mesmo com todas essas regulagens baixas, existe a possibilidade das fotos ficarem subexpostas (pouca luz). Nada que uma pequena edição no Photoshop não resolva. Um inconveniente desse tipo de iluminação caseira é o tom alaranjado que fica nas fotos. No caso das digitais o Whith Balance da câmera resolve grande parte desse problema. Com as câmeras de filme é necessário usar um filtro azul para quebrar essa cor. O Photoshop possuí um filtro azul digital, mas o resultado não é muito bom. No caso da coloração ficar muito forte ou de a foto apresentar muito ruído ou granulação, uma saída é converter a foto para preto e branco. Veja abaixo uma foto original e a edição final.

Ensaio
Bem, nessa parte fica por conta da criatividade do fotógrafo. Recomendo dar uma olhada na net alguns ensaios parecidos com o que você quer fazer. É interessante mostrar para a modelo esses ensaio para que ela possa reproduzir as poses e dar contribuições para a composição das fotos. O mais complicado, no caso do sensual e do nu, é encontrar a modelo. Geralmente a galera apela para namoradas e amigas. Pode parecer complicado, mas minha experiência mostra que pelo menos 80% das mulheres já teve a fantasia de fazer esse tipo de ensaio. O que pega é a vergonha e falta de confiança no fotógrafo. Cabe a você mostrar seu profissionalismo e inspirar segurança. Depois do primeiro ensaio pronto mostrar o resultado para as futuras modelos é um forte ponto de convencimento. Por último, falo do ensaio com mulheres porque é o que fiz até hoje. Nada impede que o modelo seja homem, afinal é tudo fotografia.

- Qualquer dúvida é só colocar nos comentários.
- Existem tutoriais bem específicos espalhados na net sobre esse assunto. Esse aqui é do Flávio Steffens de Castro. Meio antigo mas ainda é válido.
- Veja aqui o ensaio da Michele Martins completo.
- Todas as fotos desse post são de minha autoria, com excessão das duas primeiras que foram feitas por minha Padawan Renata Zacharias.

August 19th, 2007 at 8:07 pm
Adorei as três primeiras fotos. Gostei demais da luz da segunda foto e o detalhe do colar caindo pelas costas da modelo, as curvas do corpo ficaram em harmonia - deu um toque sensual e romântico ao mesmo tempo. De extremo bom gosto, eu achei. Adoro ler suas dicas de fotos, mesmo eu não sendo sequer fotógrafa amadora, rsrsrs! Estou anos luz de ser, pelo menos, amadora.
Beijos.
August 20th, 2007 at 11:14 am
É sempre bom ver alguém dividindo o conhecimento.
August 21st, 2007 at 1:55 am
Essa pequena aula foi de matar. Um arraso mesmo. Valeu!
August 21st, 2007 at 12:38 pm
Valeu Gilson!

Arrasou!
August 21st, 2007 at 1:43 pm
Nossa, a mini-aula foi ótima! Pena que perdi o dia mundial da fotografia. Deveria ter saído de casa e tirado fotos.
Encontrei seu site através do blogblogs (procurando pela palavra fotografia)
Ah, lá no meu site coloquei uma lista de mais de 60 links para tutoriais, actions, fóruns, softwares e ferramentas on-line, tudo voltado a fotógrafos e amantes da fotografia. Se vc puder, dá uma olhada nele (link no meu nome) e me diz o que achou.
Abraços.
PS: adicionei vc como favorito lá no BlogBlogs.