defenestrado

Lembro que no ano de 2001 estava em uma loja de discos procurando antigos CDs do Manowar que ainda não constavam em minha coleção. Estava distraído decidindo quais discos levaria, visto que não tinha dinheiro para todos que queria, quando uma música que estava tocando nos auto falantes me chamou a atenção. A música era forte, melódica e rápida e, em alguns momentos, o vocal parecia muito com o de Michael Kiske. Perguntei para o vendedor sobre o disco e ele me disse que se chamava Avantasia. Pensei tratar-se de uma banda nova e, acreditando na qualidade do resto do disco, deixei um dos CDs do Manowar e o levei para casa. Acho que foi uma das decisões mais acertadas de minha vida, pois o que encontrei foi música e divertimento da melhor qualidade.

Avantasia, na realidade, não é uma banda, mas um caldeirão de participações especiais capitaneada por Tobias Sammet, vocalista, principal compositor e dono da banda Edguy. A idéia é simples. Ele escreveu uma Rock Opera com uma história coesa e vários personagens. Depois convidou vários vocalistas de peso para interpretarem os personagens criados, como se fosse uma encenação teatral. Dentre os convidados tínhamos Michael kiske, David DeFeis (Virgin Steele), Sharon den Adel (Within Temptation), Kai Hansen (Gamma Ray), Andre Matos (ex-Viper, Angra e Shaaman, Carreira solo), entre outros. Para a parte instrumental também foram escalados vários instrumentistas famosos do mundo do Heavy Metal.

O disco foi um sucesso e gerou uma continuação dentro dos mesmos moldes, que dava continuidade a história criada no primeiro disco, que era uma aventura passada durante a Idade Média (com todos os problemas causados pela inquisição) onde havia a participação de Elfos e Druidas. Ou seja, uma mistura entre catolicismo e as antigas religiões pagãs. Avantasia (part II) foi lançado em 2002 e conseguiu segurar a bola do projeto, fazendo com que fãs do mundo inteiro esperassem pela terceira parte da história.

Agora, tenho em minhas mãos o terceiro álbum do projeto Avantasia, que foi batizado de The Scarecrow (O Espantalho). Minha primeira impressão foi de assombro. Isso sempre acontece quando ouço alguma coisa com grande expectativa (tenho que admitir que sou um grande fã desse projeto), pois geralmente acabo me decepcionando. Mas, depois de várias audições com olhar crítico posso dizer que o disco tem grandes qualidades, mas peca por um defeito que será fatal para quem admira o projeto: o disco não se parece com o Avantasia. Isso mesmo leitores. Embora tenha participações super especiais e seja um Heavy Metal rápido e melodioso, a sonoridade do disco perdeu aquele estilo épico que marcou tanto os dois primeiros álbuns e não existe uma história linear ligando as músicas, desprezando tudo que foi construído nos registros anteriores. Eu não teria colocado o titulo desse disco como Avantasia, pois não tem nada a ver com o que já foi feito. É apenas um bom disco de Heavy Metal. Mas, claro, isso pode ser implicância de fã.

Entre os vários pontos positivos podemos destacar as participações inéditas desse novo disco e as já consolidadas nos dois anteriores. No meio dessa salada metálica temos Jorn Lande (Ex-Masterplan), Bob Catley (Magnum), Amanda Somerville (Aina), Roy Khan (Kamelot) e Alice Cooper. Aliás, Alice Cooper merece uma menção especial. Na única música em que participa (The toy master) ele mostra porque é uma lenda dentro do cenário musical. A música, que em minha opinião é a melhor do disco, foi feita especialmente para ele, pois nos lembra muito do trabalho que Alice Cooper realizou nas décadas de 70 e 80. Simplesmente perfeito.

Outros destaques claros do disco são a música titulo (The Scarecrow) com seus 11 minutos de duração, a balada What Kind Of Love (que me lembrou muito a musica que toca no final do filme Gladiador), Cry Just a Little (que provavelmente é uma sobra de estúdio do Edguy por conta da sonoridade) e a já conhecida Lost in Space. Essa última saiu nos dois primeiros singles do disco que foram colocados no mercado desde o ano passado e, para os fãs mais dedicados, possuí uma versão cantada por Michael Kiske que está à venda exclusivamente pelo i-Tunes por U$ 0,99.

O destaque super-hiper-mega negativo do disco vai para a música Carry Me Over que, me desculpem o desabafo, é um lixo total. Típica música para tocar em rádio americana e que, comprovando essa afirmação, foi a segunda música do disco a virar clipe.

The Scarecrow foi lançado oficialmente no dia 25 de janeiro e já se encontra a venda pela Amazon. Aqui no Brasil, só Deus sabe. Veja abaixo o clipe da música Lost in Space.